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Articles en libre accès

Think Culture 2023 : le détail des expert-rooms de l’après-midi

Les expert-rooms permettent à des organismes de présenter des retours d’expérience, des études de cas ou de proposer une table ronde sur un sujet concret. Elles sont l’occasion de découvrir des solutions nouvelles, des innovations ou des savoirs-faire. Voici le détail des six expert-rooms de l’après-midi du 05/09/2023, organisées par la DGCA (ministère de la Culture), Allfeat labs, Art Graphique & Patrimoine, Audiens, la Caisse des dépôts et le Centre national de la musique.

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Think Culture 2023 : le détail des expert-rooms de la matinée

Les expert-rooms permettent à des organismes de présenter dans le cadre de Think Culture des retours d’expérience, des études de cas ou de proposer une table ronde sur un sujet concret. Elles sont l’occasion de faire découvrir des solutions nouvelles, des innovations ou des savoirs-faire. Voici le détail des quatre expert-rooms de la matinée du 05/09/2023, organisées par l’Adami, l’Afdas, l’ASTP, le Pass Culture et Universcience.

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Think 2023 : « Podcasts, livestreams, VR/VA/XR : quels relais de croissance ? »

Après l’avènement du numérique et le déclin du support physique, la musique enregistrée et l’industrie musicale ont progressivement trouvé avec le streaming payant la source de leur relance. Toutefois la marge de progression du streaming demeure importante en France, et les auteurs et artistes n’y ont pas encore trouvé l’assise suffisante de leurs revenus. De son côté, le live a subi lourdement les effets de la pandémie, et, les résultats des producteurs, des salles et des festivals ont été contrastés en 2022, entre hausse des coûts et retour partiel du public. Quels sont dans ces conditions les possibles relais de croissance, les sources de revenus nouvelles issues du numérique, lui-même en mutation constante ? Les podcasts natifs sont en croissance : ont-ils cependant trouvé leur modèle économique ? Les livestreams, prônés pendant le confinement, ont vu leur usage en partie perdurer après : comment peut être consolidé leur développement à l’avenir ? Les opportunités issues de la réalité virtuelle, augmentée, étendue paraissent offrir de nouvelles perspectives : qu’en est-il de leurs coûts, de leur faisabilité technique, de leur monétisation à court et moyen terme ? Quels acteurs doivent en prendre l’initiative et selon quelles modalités juridiques ? Quels enseignements peut-on tirer des réalisations déjà menées ?…

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Think Culture 2023 : « L’intelligence artificielle : va-t-elle vraiment tout changer ? »

L’intelligence artificielle vient tout récemment de s’imposer au grand jour dans le débat public avec la médiatisation de l’outil ChatGPT, qui suscite autant de fascination que de craintes, mais sera bientôt concurrencé par d’autres. Si les applications sont déjà fréquentes dans l’industrie, les sciences, la médecine…, qu’en est-il dans la culture ? Quelles sont ses conséquences prévisibles ? L’intelligence artificielle peut être un outil au service de la création et des artistes, et un vecteur d’expériences multiples, transdiciplinaires comme interactives. Mais si des œuvres d’art naissaient d’algorithmes et que le processus en était entièrement digital, la crainte d’une substitution du robot à l’artiste serait-elle fondée ? Telle est l’une des problématiques centrales. Mais il est d’autres conséquences qui sont évoquées, et notamment sur les emplois et les métiers. En effet si de nouveaux emplois et compétences peuvent se développer (codeurs, développeurs d’algorithmes, entreprises spécialisées…) , ne faut-il pas en retour mesurer le risque de la disparition d’autres ou à tout le moins du déclin de l’emploi artistique ? De plus, l’intelligence artificielle ne sera-t-elle pas surtout aux mains de grandes entreprises, seules capables d’assumer les coûts en recherche et développement ? Dans le domaine juridique, des interrogations légitimes se font également jour. Dès lors que le droit d’auteur est attaché à une personne physique, qui est le créateur d’une œuvre…

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Think Culture 2023 : « Pour un métavers culturel franco-européen : pourquoi et comment ? »

Les pouvoirs publics ont appelé à « la création d’un métavers européen, afin de défendre l’indépendance culturelle et informationnelle de la France ». Quels objectifs sont ainsi poursuivis ? Ne pas laisser aux Gafam, aux agrégateurs anglo-saxons ou chinois la clé de la révolution numérique ? Valoriser le patrimoine, la France étant la première destination touristique mondiale, et stimuler les capacités de création des artistes et des industries culturelles et créatives, la « french touch », de notre pays dans l’univers numérique ? Concrètement, s’agit-il de mettre en place une plateforme française/européenne dédiée à la création virtuelle ? Les questions induites sont multiples, relatives aux acteurs concernés, aux coûts et moyens financiers nécessaires, aux modèles économiques à construire, aux modalités juridiques à définir, aux délais requis … Quels peuvent être les rôles respectifs de la puissance publique, des acteurs culturels, de ceux de la « french tech » ? Quels types d’investissement doivent être rassemblés, et à quelle hauteur ? Comment mobilise-t-on, non seulement les industries culturelles et créatives, mais aussi, sur quels enjeux, le public ? Entre le niveau national et le niveau européen, quelle peut être la répartition des rôles ? Comment peut-on assurer la défense des droits d’auteur et droits voisins dans le métavers à construire, qui sera ouvert, mais doit rester respectueux des précieux acquis des législations française et européenne ?…

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Think 2023 : « Politiques culturelles et numérique : quelles stratégies au niveau territorial ? »

Si le numérique impacte l’ensemble des activités culturelles, il conduit tout autant les acteurs locaux, au premier chef les élus territoriaux et les services déconcentrés de l’État, à le prendre en compte dans leurs politiques culturelles. Quel peut être le rôle de ces politiques dans la nécessaire transformation de l’offre culturelle locale, celle des institutions, des artistes, des partenaires privés.., et quels peuvent en être les leviers ? Le numérique peut-il constituer un atout supplémentaire dans les actions visant à développer l’attractivité culturelle et touristique des territoires ? Comment les responsables locaux peuvent-ils promouvoir l’objectif d’accès à la culture pour tous dans le contexte de la révolution digitale, envisager sous un angle nouveau les modalités d’association et de participation des publics, et à cette fin intégrer l’innovation numérique dans les territoires ? Inversement, les artistes et les acteurs culturels ont un rôle important à jouer dans la réflexion et la sensibilisation sur l’impact des nouvelles technologies sur la société : les collectivités locales entendent-elles les associer à la construction progressive des « villes numériques » ? Dans un autre ordre d’idées, dans quelle mesure le numérique peut-il constituer un apport décisif dans la lutte contre les inégalités territoriales dans la culture ?

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Think 2023 : « Les start ups culturelles : de l’amorçage à l’expansion, quelles recettes du succès ? »

Les start ups culturelles sont réputées constituer un écosystème encore en cours de construction mais aux perspectives prometteuses. Il est vrai que les initiatives de nouvelles entreprises ou projets ont été et sont nombreuses, et ce dans les différents domaines de la vie culturelle, dont la digitalisation ne fait que s’accentuer. Après l’amorçage et le début de la croissance suivant la phase de R&D, l’enjeu est de monter en puissance par la commercialisation des activités, et de passer à la phase développement et à l’éventuelle expansion. Quelles sont les « recettes » du succès ? Entre pertinence de l’idée initiale, construction efficiente des business models ou diversification des activités, quelles sont les pistes fructueuses pour la rentabilisation des projets et la pérennisation des entreprises ? Quels types de partenariat gagnent à être noués ? Quel est le rôle des différents dispositifs existants dédiés à l’accompagnement de l’innovation : soutiens financiers publics ou privés, incubateurs et accélérateurs, campus, levée de fonds, recours au capital risque … ? Quels enseignements peut-on tirer de la situation existante et quelle place ont trouvé les start ups dans le paysage culturel ?

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Think Culture 2023 : « Le monde qui vient : du citoyen à l’avatar ? »

Le métavers se présente comme un univers parallèle fait de mondes virtuels, et les utilisateurs y sont remplacés par leurs avatars, créés par eux-mêmes, de sorte que leur identité virtuelle se substitue ainsi à leur identité réelle. Selon certaines analyses, le risque du métavers, à travers le processus d’addiction, serait de conduire à un possible dédoublement du moi, ou encore à la fuite du monde réel pour trouver refuge dans un ailleurs artificiel. Dans le domaine culturel, les créateurs, producteurs d’œuvres immersives, et leurs publics sauront-ils faire la part entre leurs deux identités ? Alors que l’art numérique et la création immersive gagnent à se développer en tant que nouveaux champs d’expression et d’innovation, la conséquence en serait-elle d’encourager la « gamification » de la société ? Quel équilibre peut être trouvé dans le métavers entre l’exigence artistique et le seul divertissement, entre la monétisation souhaitable des œuvres et leur éventuelle dérive mercantile ?

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Think Culture 2023 : « Le numérique, nouvel âge de la démocratisation ? »

Le numérique donne accès à un ensemble jusqu’alors inédit de biens et services culturels, de sorte qu’il modifie, au moins potentiellement, la question initiale et récurrente au cœur de toutes les politiques culturelles, celle du public, son nombre comme sa diversité. Comment les structures culturelles s’en emparent-elles pour établir un nouveau rapport avec celui-ci ? À quelles conditions la communication numérique et les nouveaux usages, notamment issus des réseaux sociaux, sont-ils susceptibles de conduire à une meilleure connaissance des publics ? Qu’en est-il de la maîtrise des données pour l’information, la billetterie, la gestion de la programmation (salles de spectacles, musées …) ? Le numérique procure l’opportunité de découvrir une multitude de contenus, de lieux, de projets, au risque de la surabondance ou de la domination des algorithmes. Comment inciter à la découverte des offres culturelles et ainsi favoriser la diversité artistique et le décloisonnement des pratiques culturelles ? Le digital accroît le public (par exemple concert ou exposition en ligne pour le public physiquement éloigné). Y-a-t-il cependant une limite à cet élargissement, ne serait-ce que les capacités financières des consommateurs ? Si le public en ligne est élargi, est-il pour autant fidélisé, ou faut-il systématiser les contenus qualitatifs, les nouveaux formats ? Le public en ligne (re)viendra-t-il ensuite dans les lieux culturels réels…

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Think Culture 2023 : « Musées et patrimoine monumental : jusqu’où, l’innovation numérique ? »

Le contexte actuel paraît marqué par un changement durable dans les pratiques du public, quant à sa fréquentation et aussi quant à ses attentes, tandis que les musées demeurent confrontés à la nécessité d’accroître leurs ressources propres, en dépit du soutien continu des pouvoirs publics, nationaux ou locaux. L’accélération des usages numériques est notable depuis plusieurs années : développement des sites des musées, visites et expositions en ligne, complémentaires ou pas des visites sur place, diversification de l’offre numérique, croissance des expériences immersives… En bref, l’innovation numérique se démultiplie dans les musées, jusqu’à proposer de nouveaux lieux culturels susceptibles de recevoir les projets fondés sur la réalité virtuelle. Le recours aux nouvelles technologies élargit-il et diversifie-t-il le public ? Quelle en est la rentabilité économique ? A savoir, quels sont les coûts induits par le numérique, les modalités d’exploitation et de distribution des expositions en ligne et des projets immersifs ? Quelle monétisation est envisageable ? En outre, le monde muséographique virtuel relève-t-il du divertissement ou de la préoccupation intellectuelle et scientifique ? Et dans l’entremêlement entre l’original et le dispositif virtuel, est-il loisible de poser la question de l’authenticité de ce qui est donnée à voir ?

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Je consulte News Tank Culture tous les jours

Catherine Guillou

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J’apprécie la mini biographie qui accompagne chaque nomination

Gérard di Giacomo Responsable du protocole @ Festival d‘Automne à Paris

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Me tenir en alerte quant à l’actualité du secteur culturel

Aurélie Hannedouche Directrice @ Syndicat des Musiques Actuelles (SMA)

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Sélections

Think Culture 2023 : les comptes-rendus de l’ensemble des débats de la 8^e édition au Centre Pompidou

La 8^e édition de Think Culture, qui avait pour thème « Culture et numérique : la révolution permanente ? », a enregistré un nombre record de participants avec plus de 1 500 inscrits le 05/09/2023 au Centre Pompidou (Paris 4^e). Trois keynotes, huit débats, deux duos, deux grands thèmes (« Le métavers : le grand basculement ? » et « Le numérique, nouvel âge de la démocratisation ? ») étaient notamment proposés. À l’occasion de cette journée, a été annoncé le lancement prochain d’un nouveau domaine consacré aux Nouvelles Images chez News Tank Culture. Cette édition a été clôturée par un discours de la ministre de la Culture, Rima Abdul Malak, qui a exposé sa vision des enjeux numériques et notamment annoncé la constitution d’un groupe d’experts dédiés à la culture au sein du Conseil stratégique de l’intelligence artificielle lancé par la Première ministre Elisabeth Borne le 28/08/2023.

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Sélections

Think Culture 2023 : les comptes-rendus de l’ensemble des débats de la 8^e édition au Centre Pompidou

La 8^e édition de Think Culture, qui avait pour thème « Culture et numérique : la révolution permanente ? », a enregistré un nombre record de participants avec plus de 1 500 inscrits le 05/09/2023 au Centre Pompidou (Paris 4^e). Trois keynotes, huit débats, deux duos, deux grands thèmes (« Le métavers : le grand basculement ? » et « Le numérique, nouvel âge de la démocratisation ? ») étaient notamment proposés. À l’occasion de cette journée, a été annoncé le lancement prochain d’un nouveau domaine consacré aux Nouvelles Images chez News Tank Culture. Cette édition a été clôturée par un discours de la ministre de la Culture, Rima Abdul Malak, qui a exposé sa vision des enjeux numériques et notamment annoncé la constitution d’un groupe d’experts dédiés à la culture au sein du Conseil stratégique de l’intelligence artificielle lancé par la Première ministre Elisabeth Borne le 28/08/2023.

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Sélections

Les entretiens parus sur News Tank Culture en juillet et août 2023

News Tank Culture, outre sa couverture quotidienne de l’actualité factuelle de l'économie et des politiques de la culture, donne régulièrement la parole à des décideurs de ces filières, pour apporter à ses abonnés une information complète et dense aussi bien que des visions inspirantes. Voici une sélection d’entretiens parus dans tous les domaines couverts par News Tank Culture du 01/07 au 31/08/2023.

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Les entretiens parus sur News Tank Culture en juillet et août 2023

News Tank Culture, outre sa couverture quotidienne de l’actualité factuelle de l'économie et des politiques de la culture, donne régulièrement la parole à des décideurs de ces filières, pour apporter à ses abonnés une information complète et dense aussi bien que des visions inspirantes. Voici une sélection d’entretiens parus dans tous les domaines couverts par News Tank Culture du 01/07 au 31/08/2023.

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Sélections

3^e édition de « Quel spectacle vivant en 2050 ? » : les comptes-rendus de l’intégralité des débats

La 3^e édition de « Quel spectacle vivant en 2050 ? Prospective à l'échelle d’une génération » s’est tenue à l’ISTS (Avignon) les 15 et 16/07/2023. Elle avait pour thème « Le pouvoir aux artistes ? ». Organisées par News Tank Culture et le Festival d’Avignon dans le cadre du Café des Idées, ces journées ont réuni artistes, élus, directeurs et directrices de lieux, syndicats et représentants du monde du spectacle vivant autour de la question du pouvoir des artistes dans un monde en constante évolution. Désir d’horizontalité et de participation collective, invention de nouvelles modalités de permanence artistique, mise en œuvre d’alliances entre artistes et scientifiques, prise en compte des impératifs de parité et de diversité, place des auteurs dans les institutions culturelles, invention de nouvelles relations entre l'État et les collectivités territoriales, recherche de nouvelles formes d’adresse aux publics par le numérique, influence des nouvelles générations sur le rapport au travail et recherche d’un management “modernisé et amélioré” dans le secteur culturel, sont quelques-uns des sujets qui ont été abordés durant ces deux jours d'échanges. News Tank regroupe ici les comptes-rendus de l’intégralité des débats.

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Sélections

3^e édition de « Quel spectacle vivant en 2050 ? » : les comptes-rendus de l’intégralité des débats

La 3^e édition de « Quel spectacle vivant en 2050 ? Prospective à l'échelle d’une génération » s’est tenue à l’ISTS (Avignon) les 15 et 16/07/2023. Elle avait pour thème « Le pouvoir aux artistes ? ». Organisées par News Tank Culture et le Festival d’Avignon dans le cadre du Café des Idées, ces journées ont réuni artistes, élus, directeurs et directrices de lieux, syndicats et représentants du monde du spectacle vivant autour de la question du pouvoir des artistes dans un monde en constante évolution. Désir d’horizontalité et de participation collective, invention de nouvelles modalités de permanence artistique, mise en œuvre d’alliances entre artistes et scientifiques, prise en compte des impératifs de parité et de diversité, place des auteurs dans les institutions culturelles, invention de nouvelles relations entre l'État et les collectivités territoriales, recherche de nouvelles formes d’adresse aux publics par le numérique, influence des nouvelles générations sur le rapport au travail et recherche d’un management “modernisé et amélioré” dans le secteur culturel, sont quelques-uns des sujets qui ont été abordés durant ces deux jours d'échanges. News Tank regroupe ici les comptes-rendus de l’intégralité des débats.

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Dossier

Les arenas en France

News Tank propose un panorama de 29 arenas françaises, équipements exploités sous cette appellation ou présentant des caractéristiques de multi-activité, et accueillant sport et spectacles. La création d’arenas s’est accélérée sur le territoire, trois salles de ce type ayant ouvert sur les seules années 2022 (l’Arena Futuroscope à Poitiers et la Reims Arena) et 2023 (Com’Met Arena à Orléans). Par ailleurs, quatre équipements sont en construction et ouvriront en 2024 (la LDLC Arena à Lyon, l’Adidas Arena à Paris, le Colisée Grand Paris à Tremblay-en-France et Le Colisée à Chartres), tandis que deux autres sont en projet (la Haute-Savoie Arena à La Roche-sur-Foron, et une « salle de spectacles et de sport » de 9 000 places à Dunkerque). La majorité de ces salles multifonctionnelles ont été construites après 2010 (13 des 23 équipements en activité). Seules trois ont été ouvertes avant 2000 : l’Accor Arena (1984), l’Arena Stade Couvert de Liévin (1986) et la Halle Olympique d’Albertville (1992). Plusieurs sont exploitées par des groupes, tels que Lagardère Live Entertainment (Arkéa Arena, Arena du Pays d’Aix), GL Events (Reims Arena, Co’Met Arena) ou Fimalac (Narbonne Arena, Le Phare, Les Arènes de Metz…). De natures et de tailles très variables (de 3 500 à 40 000 places), elles accueillent majoritairement des spectacles, même si 16 d’entre elles comptent un ou plusieurs clubs résidents, dans des sports…

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Dossier

Les arenas en France

News Tank propose un panorama de 29 arenas françaises, équipements exploités sous cette appellation ou présentant des caractéristiques de multi-activité, et accueillant sport et spectacles. La création d’arenas s’est accélérée sur le territoire, trois salles de ce type ayant ouvert sur les seules années 2022 (l’Arena Futuroscope à Poitiers et la Reims Arena) et 2023 (Com’Met Arena à Orléans). Par ailleurs, quatre équipements sont en construction et ouvriront en 2024 (la LDLC Arena à Lyon, l’Adidas Arena à Paris, le Colisée Grand Paris à Tremblay-en-France et Le Colisée à Chartres), tandis que deux autres sont en projet (la Haute-Savoie Arena à La Roche-sur-Foron, et une « salle de spectacles et de sport » de 9 000 places à Dunkerque). La majorité de ces salles multifonctionnelles ont été construites après 2010 (13 des 23 équipements en activité). Seules trois ont été ouvertes avant 2000 : l’Accor Arena (1984), l’Arena Stade Couvert de Liévin (1986) et la Halle Olympique d’Albertville (1992). Plusieurs sont exploitées par des groupes, tels que Lagardère Live Entertainment (Arkéa Arena, Arena du Pays d’Aix), GL Events (Reims Arena, Co’Met Arena) ou Fimalac (Narbonne Arena, Le Phare, Les Arènes de Metz…). De natures et de tailles très variables (de 3 500 à 40 000 places), elles accueillent majoritairement des spectacles, même si 16 d’entre elles comptent un ou plusieurs clubs résidents, dans des sports…

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Bilan de fréquentation de 10 expositions temporaires clôturées en août 2023

L’exposition « Basquiat x Warhol, à quatre mains », qui s’est déroulée à la Fondation Louis Vuitton (Paris 16^e) du 05/04 au 28/08/2023, enregistre une fréquentation totale de 662 016 visiteurs. Il s’agit de la fréquentation la plus importante parmi les 10 expositions temporaires clôturées au mois d’août 2023 ayant communiqué leurs résultats à News Tank. La fréquentation journalière de l’exposition (5 213 visiteurs en moyenne par jour) est également la plus importante parmi les expositions recensées. « Basquiat x Warhol, à quatre mains » avait pour ambition de « révéler » la collaboration entre les deux artistes à travers « plus de 300 » œuvres et documents, dont 80 toiles signées conjointement. Un ensemble de travaux d’artistes tels Keith Haring, Jenny Holzer, Kenny Scharf ou Michael Halsband, était également présenté « afin de restituer la scène artistique du downtown new-yorkais des années 1980 ». L’exposition « Nous, les fleuves », organisée au Musée des Confluences à Lyon, a mobilisé 392 862 visiteurs du 21/10/2022 au 27/08/2023. Cette fréquentation correspond à une moyenne journalière de 1 450 visiteurs. L’exposition visait « à rappeler les liens étroits qui unissent les sociétés humaines aux fleuves ». 11 819 personnes (visiteurs individuels ou groupes) ont notamment participé à l’une des activités de médiation organisées à cette occasion. L’exposition « Up to Space ! », qui se tenait du 05/07/2022 au 20/08/2023 au Musée de l’Air et de l’Espace au Bourget (Seine-Saint-Denis),…

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Bilan de fréquentation de 10 expositions temporaires clôturées en août 2023

L’exposition « Basquiat x Warhol, à quatre mains », qui s’est déroulée à la Fondation Louis Vuitton (Paris 16^e) du 05/04 au 28/08/2023, enregistre une fréquentation totale de 662 016 visiteurs. Il s’agit de la fréquentation la plus importante parmi les 10 expositions temporaires clôturées au mois d’août 2023 ayant communiqué leurs résultats à News Tank. La fréquentation journalière de l’exposition (5 213 visiteurs en moyenne par jour) est également la plus importante parmi les expositions recensées. « Basquiat x Warhol, à quatre mains » avait pour ambition de « révéler » la collaboration entre les deux artistes à travers « plus de 300 » œuvres et documents, dont 80 toiles signées conjointement. Un ensemble de travaux d’artistes tels Keith Haring, Jenny Holzer, Kenny Scharf ou Michael Halsband, était également présenté « afin de restituer la scène artistique du downtown new-yorkais des années 1980 ». L’exposition « Nous, les fleuves », organisée au Musée des Confluences à Lyon, a mobilisé 392 862 visiteurs du 21/10/2022 au 27/08/2023. Cette fréquentation correspond à une moyenne journalière de 1 450 visiteurs. L’exposition visait « à rappeler les liens étroits qui unissent les sociétés humaines aux fleuves ». 11 819 personnes (visiteurs individuels ou groupes) ont notamment participé à l’une des activités de médiation organisées à cette occasion. L’exposition « Up to Space ! », qui se tenait du 05/07/2022 au 20/08/2023 au Musée de l’Air et de l’Espace au Bourget (Seine-Saint-Denis),…

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Bilan de fréquentation de 20 expositions temporaires clôturées en juillet 2023

Présentée du 28/03 au 23/07/2023 au musée d’Orsay (Paris 7^e), l’exposition « Manet/Degas » a attiré 669 160 visiteurs, soit une moyenne journalière de 6 560 visiteurs sur 102 jours d’ouverture. Il s’agit de la troisième meilleure fréquentation d’exposition depuis l’ouverture du musée, après « Edvard Munch. Un poème de vie, d’amour et de mort » en 2022 (724 414 visiteurs) et « Picasso bleu et rose » en 2018 (670 667 visiteurs). « Cette exposition a été pensée et organisée en partenariat avec le Metropolitan Museum of Art de New York (États-Unis) », qui accueillera à l’automne 2023 la deuxième étape de l’exposition. La deuxième exposition ayant accueilli le plus de visiteurs, parmi les expositions clôturées au mois de juillet ayant communiqué leurs résultats à News Tank, est également une exposition du musée d’Orsay. Il s’agit de « Pastels du musée d’Orsay. De Millet à Redon », proposée du 14/03/2023 au 02/07/2023. Avec 440 080 visiteurs, cette dernière constitue la meilleure fréquentation enregistrée dans l’espace dit « Amont », deuxième espace d’exposition temporaire du rez-de-chaussée du musée d’Orsay. Elle est suivie des expositions « Aristide Maillol (1861-1944) » et « La quête de l’harmonie », présentées en 2022, ainsi que « Signac collectionneur » qui a eu lieu en 2021 et 2022. Parmi les autres résultats d’expositions clôturées en juillet 2023, la Conciergerie (Paris 1…

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Bilan de fréquentation de 20 expositions temporaires clôturées en juillet 2023

Présentée du 28/03 au 23/07/2023 au musée d’Orsay (Paris 7^e), l’exposition « Manet/Degas » a attiré 669 160 visiteurs, soit une moyenne journalière de 6 560 visiteurs sur 102 jours d’ouverture. Il s’agit de la troisième meilleure fréquentation d’exposition depuis l’ouverture du musée, après « Edvard Munch. Un poème de vie, d’amour et de mort » en 2022 (724 414 visiteurs) et « Picasso bleu et rose » en 2018 (670 667 visiteurs). « Cette exposition a été pensée et organisée en partenariat avec le Metropolitan Museum of Art de New York (États-Unis) », qui accueillera à l’automne 2023 la deuxième étape de l’exposition. La deuxième exposition ayant accueilli le plus de visiteurs, parmi les expositions clôturées au mois de juillet ayant communiqué leurs résultats à News Tank, est également une exposition du musée d’Orsay. Il s’agit de « Pastels du musée d’Orsay. De Millet à Redon », proposée du 14/03/2023 au 02/07/2023. Avec 440 080 visiteurs, cette dernière constitue la meilleure fréquentation enregistrée dans l’espace dit « Amont », deuxième espace d’exposition temporaire du rez-de-chaussée du musée d’Orsay. Elle est suivie des expositions « Aristide Maillol (1861-1944) » et « La quête de l’harmonie », présentées en 2022, ainsi que « Signac collectionneur » qui a eu lieu en 2021 et 2022. Parmi les autres résultats d’expositions clôturées en juillet 2023, la Conciergerie (Paris 1…

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Bilan de fréquentation de neuf expositions temporaires clôturées en juin 2023

L’exposition « Germaine Richier », qui s’est déroulée au Centre Pompidou (Paris 4^e) du 01/03 au 12/06/2023, enregistre une fréquentation totale de 177 662 visiteurs. Avec 2 019 visiteurs en moyenne par jour, il s’agit de la fréquentation journalière la plus importante parmi les neuf expositions temporaires clôturées au mois de juin 2023 ayant communiqué leurs résultats à News Tank. Rassemblant près de 200 sculptures, gravures et dessins, elle visait à « montrer la place centrale de Germaine Richier dans l’histoire de la sculpture moderne ». L’exposition « Artiste / Artisan ? », qui se tenait du 10/12/2021 au 18/06/2023 au Musée des Abattoirs (FRAC Occitanie), réalise quant à elle la meilleure fréquentation totale, avec 286 756 visiteurs (soit une moyenne quotidienne de 730 visiteurs). Elle rassemblait « des oeuvres d’art moderne et contemporain que des créations extra-européennes, des naturalia et des merveilles de la nature, afin de poser la question de la définition de l’artiste ». « Picasso et la préhistoire », présentée au Musée de l‘Homme (Paris 16^e) du 08/02/2022 au 12/06/2023, enregistre quant à elle une fréquentation de 109 947 visiteurs, soit une moyenne quotidienne de 1 027 visiteurs. Ce nombre de visiteurs représente « l’un des meilleurs scores pour une exposition hors-les-murs organisée dans le cadre de la Célébration Picasso 1973-2023 », série d’événements organisés dans huit pays à l’occasion des…

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Bilan de fréquentation de neuf expositions temporaires clôturées en juin 2023

L’exposition « Germaine Richier », qui s’est déroulée au Centre Pompidou (Paris 4^e) du 01/03 au 12/06/2023, enregistre une fréquentation totale de 177 662 visiteurs. Avec 2 019 visiteurs en moyenne par jour, il s’agit de la fréquentation journalière la plus importante parmi les neuf expositions temporaires clôturées au mois de juin 2023 ayant communiqué leurs résultats à News Tank. Rassemblant près de 200 sculptures, gravures et dessins, elle visait à « montrer la place centrale de Germaine Richier dans l’histoire de la sculpture moderne ». L’exposition « Artiste / Artisan ? », qui se tenait du 10/12/2021 au 18/06/2023 au Musée des Abattoirs (FRAC Occitanie), réalise quant à elle la meilleure fréquentation totale, avec 286 756 visiteurs (soit une moyenne quotidienne de 730 visiteurs). Elle rassemblait « des oeuvres d’art moderne et contemporain que des créations extra-européennes, des naturalia et des merveilles de la nature, afin de poser la question de la définition de l’artiste ». « Picasso et la préhistoire », présentée au Musée de l‘Homme (Paris 16^e) du 08/02/2022 au 12/06/2023, enregistre quant à elle une fréquentation de 109 947 visiteurs, soit une moyenne quotidienne de 1 027 visiteurs. Ce nombre de visiteurs représente « l’un des meilleurs scores pour une exposition hors-les-murs organisée dans le cadre de la Célébration Picasso 1973-2023 », série d’événements organisés dans huit pays à l’occasion des…

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« L’État ne peut pas se cacher derrière les collectivités » (Vincent Roche Lecca, SNSP)

« Nous demandons que la part d’intervention du ministère de la Culture au budget des scènes conventionnées d’intérêt national soit réévaluée. Elle demeure trop faible par rapport aux collectivités, qui représentent 90 à 95 % du financement d’une SCIN. L’État ne peut pas se cacher derrière les collectivités. (…). Elles sont étranglées par une dotation globale de financement qui stagne ou qui baisse. Il faut que le ministère intervienne quelque part, soit en accompagnant un peu plus les collectivités, soit en étoffant son aide en direction des théâtres de ville. Il en va de leur capacité à programmer des spectacles et à accompagner des artistes », déclare Vincent Roche Lecca, coprésident avec Véronique Lécullée du SNSP depuis juillet 2023, dans un entretien à News Tank le 22/09/2023. « Les tensions financières que nous connaissons aujourd’hui impactent très fortement la création et le disponible artistique des lieux, et donc la vie des compagnies. On constate une baisse moyenne de 15 à 25 % des levers de rideaux pour la saison 2023-2024, mais aussi moins de “grands” spectacles et un gel des embauches », poursuit Véronique Lécullée. Les coprésidents du SNSP reviennent également sur le plan « mieux produire, mieux diffuser » du ministère de la Culture. « Derrière ce “mieux produire, mieux diffuser”, il y a une question de bon sens. On est tous d’accord sur le fait q…

© D.R.

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« L’État ne peut pas se cacher derrière les collectivités » (Vincent Roche Lecca, SNSP)

« Nous demandons que la part d’intervention du ministère de la Culture au budget des scènes conventionnées d’intérêt national soit réévaluée. Elle demeure trop faible par rapport aux collectivités, qui représentent 90 à 95 % du financement d’une SCIN. L’État ne peut pas se cacher derrière les collectivités. (…). Elles sont étranglées par une dotation globale de financement qui stagne ou qui baisse. Il faut que le ministère intervienne quelque part, soit en accompagnant un peu plus les collectivités, soit en étoffant son aide en direction des théâtres de ville. Il en va de leur capacité à programmer des spectacles et à accompagner des artistes », déclare Vincent Roche Lecca, coprésident avec Véronique Lécullée du SNSP depuis juillet 2023, dans un entretien à News Tank le 22/09/2023. « Les tensions financières que nous connaissons aujourd’hui impactent très fortement la création et le disponible artistique des lieux, et donc la vie des compagnies. On constate une baisse moyenne de 15 à 25 % des levers de rideaux pour la saison 2023-2024, mais aussi moins de “grands” spectacles et un gel des embauches », poursuit Véronique Lécullée. Les coprésidents du SNSP reviennent également sur le plan « mieux produire, mieux diffuser » du ministère de la Culture. « Derrière ce “mieux produire, mieux diffuser”, il y a une question de bon sens. On est tous d’accord sur le fait q…

© Chloé Vollmer-Lo

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« Les succès industriels s’envisagent différemment aujourd’hui » (Clarisse Arnou, UPFI)

« Les succès industriels s’envisagent différemment aujourd’hui. Le marché est marqué par de nombreux succès commerciaux d’indépendants. Et on voit arriver une génération d’entrepreneurs qui voient aussi l’intérêt de conserver des structures de taille humaine, agiles, ancrées dans leur époque, en cherchant peut-être une forme de “croissance raisonnée” », déclare Clarisse Arnou, présidente de l’UPFI, dans un entretien à News Tank à l’occasion des 30 ans du syndicat, le 20/09/2023. Avec Guilhem Cottet, directeur général de l’UPFI, elle revient notamment sur le crédit d’impôt à la production phonographique, l’un des dispositifs dont le syndicat a accompagné la création. « Le crédit d’impôt a été initié en 2006, au plus fort de la crise du disque. Le dispositif devait accompagner la prise de risque artistique dans les nouveaux talents et la diversité musicale. Aujourd’hui, cette crise est derrière nous, mais cela rend-il pour autant le dispositif obsolète ? Non. Nous pensons juste qu’il faut modifier l’idéologie sous-jacente à ce dispositif. Le soutien à l'émergence et à la diversité doit subsister. Mais il faut aussi inscrire dans l’ADN du crédit d’impôt le fait qu’il doit aider les entreprises à croître, à se structurer et à se professionnaliser », indique Guilhem Cottet. Ils évoquent également la question du financement du CNM et la période de concertation qui s’est ouverte en juillet 2023, sous l'égi…

© Chloé Vollmer-Lo

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« Les succès industriels s’envisagent différemment aujourd’hui » (Clarisse Arnou, UPFI)

« Les succès industriels s’envisagent différemment aujourd’hui. Le marché est marqué par de nombreux succès commerciaux d’indépendants. Et on voit arriver une génération d’entrepreneurs qui voient aussi l’intérêt de conserver des structures de taille humaine, agiles, ancrées dans leur époque, en cherchant peut-être une forme de “croissance raisonnée” », déclare Clarisse Arnou, présidente de l’UPFI, dans un entretien à News Tank à l’occasion des 30 ans du syndicat, le 20/09/2023. Avec Guilhem Cottet, directeur général de l’UPFI, elle revient notamment sur le crédit d’impôt à la production phonographique, l’un des dispositifs dont le syndicat a accompagné la création. « Le crédit d’impôt a été initié en 2006, au plus fort de la crise du disque. Le dispositif devait accompagner la prise de risque artistique dans les nouveaux talents et la diversité musicale. Aujourd’hui, cette crise est derrière nous, mais cela rend-il pour autant le dispositif obsolète ? Non. Nous pensons juste qu’il faut modifier l’idéologie sous-jacente à ce dispositif. Le soutien à l'émergence et à la diversité doit subsister. Mais il faut aussi inscrire dans l’ADN du crédit d’impôt le fait qu’il doit aider les entreprises à croître, à se structurer et à se professionnaliser », indique Guilhem Cottet. Ils évoquent également la question du financement du CNM et la période de concertation qui s’est ouverte en juillet 2023, sous l'égi…

© Simon Gosselin

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« Défendre l’accès à des sujets et des esthétiques d’ailleurs » (N. Leclère, Théâtre Silvia Monfort)

« Nous arrivons à la direction du Théâtre Silvia Monfort à un moment charnière. Nous devons trouver comment continuer à nous adresser à son public actuel, mais également introduire de la nouveauté, le tout dans un contexte où attirer les publics peut être complexe », déclare Ninon Leclère, co-directrice avec Jean-Baptiste Pasquier du Théâtre Silvia Monfort (Paris 15^e) depuis janvier 2023, à News Tank le 15/09/2023. « La musique représente un nouvel axe fort de notre projet pour le théâtre et de notre programmation, et cela dès la saison 2023-2024. Elle est pour nous un moyen d’attirer de nouveaux publics, en particulier un public plus jeune. Nous cherchons de plus à combler un manque que nous avons identifié dans l’Ouest parisien concernant les lieux de création et de répétition », ajoute Jean-Baptiste Pasquier. « Sensibles au lien avec l’international, nous avons imaginé le réseau FAME (Forum For Artists Mobility and Exchanges), regroupant des performeurs européens. Nous cherchons actuellement les partenaires et les formats adéquats pour le lancer. Face à un monde qui se polarise et se referme, il nous semble crucial de défendre l’accès à des sujets et des esthétiques d’ailleurs », indique Ninon Leclère. Musique, ouverture internationale, propositions tout public, JOP de Paris 2024, Ninon Leclère et Jean-Baptiste Pasquier répondent aux…

© Simon Gosselin

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« Défendre l’accès à des sujets et des esthétiques d’ailleurs » (N. Leclère, Théâtre Silvia Monfort)

« Nous arrivons à la direction du Théâtre Silvia Monfort à un moment charnière. Nous devons trouver comment continuer à nous adresser à son public actuel, mais également introduire de la nouveauté, le tout dans un contexte où attirer les publics peut être complexe », déclare Ninon Leclère, co-directrice avec Jean-Baptiste Pasquier du Théâtre Silvia Monfort (Paris 15^e) depuis janvier 2023, à News Tank le 15/09/2023. « La musique représente un nouvel axe fort de notre projet pour le théâtre et de notre programmation, et cela dès la saison 2023-2024. Elle est pour nous un moyen d’attirer de nouveaux publics, en particulier un public plus jeune. Nous cherchons de plus à combler un manque que nous avons identifié dans l’Ouest parisien concernant les lieux de création et de répétition », ajoute Jean-Baptiste Pasquier. « Sensibles au lien avec l’international, nous avons imaginé le réseau FAME (Forum For Artists Mobility and Exchanges), regroupant des performeurs européens. Nous cherchons actuellement les partenaires et les formats adéquats pour le lancer. Face à un monde qui se polarise et se referme, il nous semble crucial de défendre l’accès à des sujets et des esthétiques d’ailleurs », indique Ninon Leclère. Musique, ouverture internationale, propositions tout public, JOP de Paris 2024, Ninon Leclère et Jean-Baptiste Pasquier répondent aux…

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Fiche personne

Gautier Verbeke

Directeur de la médiation et du développement des publics @ Musée du Louvre

© D.R.

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Directeur de la médiation et du développement des publics @ Musée du Louvre

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Fiche personne

Christian Thielemann

Chef principal @ Staatskapelle de Dresde (Allemagne) • • Chef d’orchestre allemand • Né en 1959

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Chef principal @ Staatskapelle de Dresde (Allemagne) • • Chef d’orchestre allemand • Né en 1959

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Jean-Roch Dumont Saint-Priest

Directeur @ Musée d'art moderne de Céret

© D.R.

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Jean-Roch Dumont Saint-Priest

Directeur @ Musée d'art moderne de Céret

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© Epic Games

Fiche organisation

Epic Games Inc.

Epic Games, Inc. est un développeur et éditeur américain de jeux vidéo et de logiciels • Mission : Epic Games a développé des licences comme « Fortnite », « Gears of War », « Bulletstorm », « Shadow Complex » ou la saga « Unreal » qui sert de vitrine à son moteur de jeu Unreal Engine. • Date de création : 1991 par Tim Sweeney sous le nom de Potomac Computer Systems, société située à l’origine dans la maison de ses parents à Potomac, Maryland. Elle prend le nom de Epic MegaGames, Inc. en 1992 puis Epic Games en 1999. • Chiffre d’affaires : 774,96 M€ (en 2022) • Président-directeur général : Tim Sweeney

© Epic Games

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Epic Games Inc.

Epic Games, Inc. est un développeur et éditeur américain de jeux vidéo et de logiciels • Mission : Epic Games a développé des licences comme « Fortnite », « Gears of War », « Bulletstorm », « Shadow Complex » ou la saga « Unreal » qui sert de vitrine à son moteur de jeu Unreal Engine. • Date de création : 1991 par Tim Sweeney sous le nom de Potomac Computer Systems, société située à l’origine dans la maison de ses parents à Potomac, Maryland. Elle prend le nom de Epic MegaGames, Inc. en 1992 puis Epic Games en 1999. • Chiffre d’affaires : 774,96 M€ (en 2022) • Président-directeur général : Tim Sweeney

Fiche organisation

Riot Games Inc.

Riot Games, Inc. est un développeur de jeux vidéo, éditeur et organisateur de tournois d’esport américain. En 2011, Riot Games Inc. a été racheté par le conglomérat chinois Tencent. • Mission : Riot Games a plusieurs jeux à son catalogue dont « League of Legends » sorti en 2009, « Valorant », « Legends of Runeterra » ou « Team Fight Tactics » Plus récemment, en partenariat avec la société montpelliéraine Fortiche production, la société a produit avec Netflix la série « Arcane » qui adapte l’univers de « LoL » sur Netflix. • Date de création : septembre 2006 par Brandon Beck et Marc Merrill dans le but développer « League of Legends » et plusieurs jeux dérivés par la suite, ainsi que le jeu de tir à la première personne « Valorant ». • Président-directeur général : Nicolo Laurent

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Riot Games Inc.

Riot Games, Inc. est un développeur de jeux vidéo, éditeur et organisateur de tournois d’esport américain. En 2011, Riot Games Inc. a été racheté par le conglomérat chinois Tencent. • Mission : Riot Games a plusieurs jeux à son catalogue dont « League of Legends » sorti en 2009, « Valorant », « Legends of Runeterra » ou « Team Fight Tactics » Plus récemment, en partenariat avec la société montpelliéraine Fortiche production, la société a produit avec Netflix la série « Arcane » qui adapte l’univers de « LoL » sur Netflix. • Date de création : septembre 2006 par Brandon Beck et Marc Merrill dans le but développer « League of Legends » et plusieurs jeux dérivés par la suite, ainsi que le jeu de tir à la première personne « Valorant ». • Président-directeur général : Nicolo Laurent

© Getty

Fiche organisation

Getty Images

Getty Images est une agence de photographie et une banque d’images américaine. • Mission : fournir des images de stock, de photographies éditoriales, de vidéos et de musique pour les entreprises et les particuliers. Elle compte une bibliothèque de plus de 477 millions d’actifs. • Date de création : 1995 à Seattle par Mark Getty. En 2006, la société acquiert le site de vente de photos à bas cout istockphoto.com. • Chiffre d’affaires : 981,43 M€ (en 2022)

© Getty

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Getty Images est une agence de photographie et une banque d’images américaine. • Mission : fournir des images de stock, de photographies éditoriales, de vidéos et de musique pour les entreprises et les particuliers. Elle compte une bibliothèque de plus de 477 millions d’actifs. • Date de création : 1995 à Seattle par Mark Getty. En 2006, la société acquiert le site de vente de photos à bas cout istockphoto.com. • Chiffre d’affaires : 981,43 M€ (en 2022)

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