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Think Culture 2025

Mondialisation : pour une nouvelle donne ?

Le 4 septembre 2025 - Cité des Sciences et de l'Industrie

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© Nicopol

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« L’art immersif est une opportunité de faire passer des messages » (M. Ziegler, NewImages Festival)

« Le NewImages Festival est né il y a huit ans de la fusion de deux événements, I Love Transmedia et le Paris Virtual Film Festival. Nous sommes très connus dans le domaine de la VR, mais l’immersif revêt un sens beaucoup plus large », déclare à News Tank Michele Ziegler, directrice du festival, le 10/03/2025. Le Forum des images accueille la 8^e édition du NewImages Festival du 09 au 13/04/2025 à Paris. Il réunit créateurs, professionnels et public autour de la création immersive et des nouvelles narrations avec « près de » 30 œuvres réparties entre la XR Competition et la section Hors Compétition. En 2025, le festival a pour thème « L’Altérité » avec des propositions explorant les réalités marginales et la notion d’identité. « Nous pensons avant tout au public de demain. Nous voulons transmettre des messages pour rendre le monde (un peu) meilleur. Ces types d’œuvres permettent de toucher un public plus jeune », indique Michele Ziegler. Lors du festival, le XR Development Market présentera 54 projets en recherche de financements tandis que 80 projets figureront au XR Distribution Market. Les Industry Days proposeront également 25 conférences, ateliers et études de cas sur des sujets comme la monétisation de la création XR et la décolonisation des identités culture…

© D.R.

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Classement des 10 créateurs de contenus gaming français sur Twitch France (février 2025)

En février 2025, Kamet0 domine notre Top 10 des créateurs de contenus gaming français sur Twitch avec 4 992 367 d’heures visionnées et 54 823 spectateurs en moyenne pour 2 002 717 abonnés, plaçant sa chaîne en première position en termes d’engagement malgré une cinquième place en nombre d’abonnés. Squeezie conserve la première place du podium avec 5 258 209 abonnés, mais se classe troisième en nombre d’heures visionnées (716 506) derrière Gotaga (3 122 988 heures) et Aminematue (1 960 980 heures). Ce dernier se hisse en deuxième position des audiences moyennes avec 46 990 spectateurs par stream. L’écart entre popularité et engagement apparaît particulièrement marqué pour certains streamers : Lebouseuh et Doigby présentent respectivement 2 101 186 et 1 873 554 abonnés, mais seulement 606 et 540 spectateurs en moyenne. À l’inverse, SolaryFortnite totalise 2 217 086 abonnés pour seulement 54 957 heures visionnées. Domingo complète le classement avec 1 887 084 abonnés et 636 287 heures visionnées en février 2025, pour une moyenne de 9 573 spectateurs. News Tank a lancé en janvier 2025 un nouveau classement consacré aux créateurs de contenus gaming présents sur Twitch France. Mensuel, ce Top 10 recense le nombre d’abonnés des comptes des créateurs de contenus les plus suivis, le nombre moyen de spectateurs et le nombre d’heures visionnées par streamer.

© Pascale Cholette / Sophie Pawlak

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« Aider la MC2 à être plus efficace face aux grandes transitions » (Sébastien Carnac, directeur R&D)

« Le cœur de mes missions est de porter des projets dits “innovants” avec comme objectif d’aider la MC2 à être encore plus efficace et plus efficiente dans l’accompagnement d’artistes ou dans l’accès à la culture pour tous face aux grandes transitions que sont : la transition digitale et technologique ; la transition écologique et énergétique ; la transition liée aux questions d’inclusion et de diversité ; la transition socio-économique. Je dois aussi développer ces projets dans une dynamique de transversalité avec les autres directions, en cohérence avec le projet d’établissement d’Arnaud Meunier », déclare à News Tank Sébastien Carnac, qui a pris le poste de directeur recherche & développement de la Scène nationale de Grenoble en janvier 2025, le 17/02/2025. Il s’agit d’une création de poste mais aussi « d’une fonction assez nouvelle dans le secteur public de la culture », selon Sébastien Carnac. Son arrivée s’inscrit parallèlement au développement d’un projet porté par la MC2 et la metteure en scène Émilie Anna Maillet dans le cadre de l’appel à projets « Expérience augmentée du spectacle vivant » du PIA4. « Un des objectifs pour Sébastien Carnac est de repérer des appels à projets, et ainsi d’autres ressources, nous permettant de construire les prochaines briques de notre axe “spectacle vivant augmenté”. L’ambition étant de faire de la MC2 un véritable incubateur et un démonstrateur pour acco…

© D.R.

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Tops YouTube 2024 : « APT. » de Rosé/Bruno Mars meilleure sortie (monde), Gims n° 1 30 semaines (France)

Avec 114,1 millions de vues lors de sa première semaine d’exploitation, le clip de « APT. », titre interprété par la chanteuse coréano-néo-zélandaise Rosé et le chanteur nord-américain Bruno Mars, réalise la meilleure sortie de l’année 2024 au niveau mondial sur YouTube, selon les données compilées par News Tank à partir de la plateforme YouTube Music Charts le 10/01/2025. Cette performance est toutefois en-deçà de la meilleure sortie de 2023 réalisée par « TQG » des chanteuses colombiennes Shakira et Karol G (127,5 millions de vues). « APT. » est par ailleurs resté 11 semaines en tête du classement hebdomadaire mondial de YouTube (sur 53 semaines). Aucun clip n’a fait mieux au cours de l’année. Les artistes venant des États-Unis sont à l’origine de quatre des dix meilleurs démarrages de l’année sur YouTube, devant les artistes issus de l’industrie de la K-pop (3). En 2023, ce sont ces derniers qui avaient réussi les cinq meilleurs démarrages de l’année. Lisa, membre du groupe Blackpink, classe deux clips parmi les 10 meilleures nouveautés de l’année, dont « Rockstar » (70,9 millions de streams en première semaine). En France, le clip de « Spider », titre de Gims (avec en featuring le rappeur belge Dystinct), est celui resté le plus longtemps en tête du Top 100 France (18 semaines, dont 14 consécutives). « Spider » fait pour autant…

© Musée des Arts et Métiers-Cnam/photo Frédérique Toulet

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« Le musée des Arts et Métiers doit être engagé et pas neutre » (Michèle Antoine, directrice)

« Nous avons pour ambition d’arriver à 350 000 visiteurs dans les cinq ans. Cet objectif que j’ai donné aux équipes est réaliste et atteignable par le biais d’une programmation et d’une communication adaptées. Nous souhaitons, entre autres, viser les jeunes adultes, car ce sont eux qui ont à affronter les enjeux que nous voulons traiter (…) Nous souhaitons aussi créer une communauté de passionnés autour du musée, composée de bricoleurs ou d’ingénieurs à la retraite, par exemple, ayant un rapport intime à la technique. Cette communauté serait un gage de la vitalité du musée et permettrait de multiplier les discours sur ses collections », déclare Michèle Antoine, directrice du musée des Arts et Métiers (Paris 3^e) du CNAM, dans un entretien à News Tank le 19/12/2024. Michèle Antoine dirige le musée depuis septembre 2024 « Se recentrer sur la technique clarifie notre positionnement par rapport aux autres musées de sciences à Paris et est cohérent avec l’ADN du musée : un lieu créé pour les techniciens, artisans et passionnés de technique, puis un lieu d’apprentissage », ajoute-t-elle. « Jusqu’à présent, le musée présentait une exposition d’octobre à mai chaque année. Dans la limite des ressources humaines disponibles, nous allons rajouter deux expositions annuelles de plus petite envergure, afin d’aborde…

© AFO / ROF

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AFO-ROF : « Le déplacement des publics représente 24 % de l’empreinte carbone des orchestres et opéras »

« Le fonctionnement des orchestres et des opéras représente 33 % de leur empreinte carbone, suivi des déplacements des spectateurs (24 %), du bâtiment (18 %), des achats de production et du transport artistique (12 % respectivement) et, enfin, 1 % des usages numériques externes », indiquent la Réunion des Opéras de France et l’Association Française des Orchestres, à l’occasion du bilan de leur mission « modélisation des bilans carbone », présenté le 13/12/2024. Cette mission, confiée par la DGCA aux deux associations en 2023, visait à établir des bilans carbone types de leurs membres. Elle visait également à modéliser un plan d’action national de réduction des émissions de gaz à effets de serre, dont les axes d’engagement thématiques coïncident avec le Cadre d’Action et de Coopération pour la Transformation Écologique (CACTÉ) : déplacements des visiteurs, transport artistique, achats de production, fonctionnement, bâtiments et usages numériques. Chaque thématique est liée à une fiche-action dédiée, qui propose des actions, des exemples d’outils et d’applications, ainsi que des temporalités de mise en œuvre, selon trois niveaux (« basique », « moyen » et « pionnier »). La mission a été menée par un comité de pilotage commun, composé de six membres des directions d’orchestres (Orchestre national de Bretagne, Orchestre national d‘Île-de-France, Orchestre Philharmonique de Strasbourg) et d’opéras (Opéra National de Lorraine, Angers Nantes Opéra, Opéra de Lille), et de représentants de la DGC…

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Louvre-Lens : la Galerie du temps « totalement renouvelée, une promesse tenue » (Annabelle Ténèze)

La Galerie du temps, espace emblématique du Louvre-Lens (Pas-de-Calais) depuis sa création, a, pour la première fois, fait l’objet d’un renouvellement total de ses espaces, de septembre à décembre 2024. La nouvelle galerie, reposant sur une scénographie imaginée par l’agence AtoY, sera inaugurée le 04/12/2024 au soir. 250 œuvres retraçant « plus de 5 000 ans d’Histoire de l’humanité » y seront présentées. Le parcours se structure notamment autour d’un chantier de médiation mené « avec plus de 200 habitantes et habitants du territoire ». Le projet de refonte de la Galerie du temps, initié sous Marie Lavandier (qui a assuré la direction du musée de 2016 à 2023), s’est poursuivi depuis l’arrivée d’Annabelle Ténèze. Il a nécessité cinq ans de travail, puis deux mois et demi de montage. « L’idée était que, vu son importance pour le territoire, le musée ne fermerait pas complètement, même si ce renouvellement a constitué une vraie course contre la montre », indique Annabelle Ténèze, directrice du Louvre-Lens, lors d’une visite des espaces, le 02/12/2024. « Nous avons conçu un parcours qui peut se consulter dans les deux sens, avec une scénographie recto-verso (…) Nous avons également disséminé des œuvres d’artistes contemporains qui regardent l’histoire, ont leur propre créativité, mais marquent aussi le fait que l’histoire est contemporaine en soi », déclare également Annabelle Ténèze,…

© Ministère de la Culture

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Ministère de la Culture : création du label « Club Culture » pour « valoriser les lieux de fête »

La création du label « Club Culture », visant à une « plus grande reconnaissance des lieux d’expression artistique et de fête comme acteurs culturels en France », est annoncée par Rachida Dati, ministre de la Culture, lors d’un déplacement au club Le Mazette (Paris 12^e) en présence de représentants des lieux nocturnes et musicaux, le 29/11/2024. « Il permettra d’identifier les lieux qui, par leur programmation, production et diffusion de concerts, soutiennent activement la création artistique et les artistes DJs. Il valorisera leur rôle essentiel dans la découverte artistique, l’émergence de nouveaux talents, ainsi que dans la diversité des pratiques culturelles et des esthétiques musicales sur tout le territoire », indique le MC. Cette reconnaissance inclut des outils de valorisation et de communication dont pourront s’emparer les clubs labellisés, aucune subvention dédiée n’étant prévue. Un logo sera « spécialement conçu pour les supports de communication et de signalétique ». Un annuaire en ligne, accessible sur le site du MC, sera par ailleurs créé pour « recenser l’ensemble des lieux reconnus ». L’appellation est décernée pour une durée de trois ans par le MC. Pour l’obtenir, les clubs devront remplir un certain nombre de critères et « partager les objectifs de politique publique portés par le ministère, tels que l’accessibilité des publics, la parité dans la prog…

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YouTube France : entrée de « Djeneba Djaba » (Debordo Leekunfa) et de « 4 Kampé » (Joé Dwèt Filé)

« Djeneba Djaba », titre du DJ et chanteur ivoirien Debordo Leekunfa, réalise la meilleure entrée dans le classement YouTube France au cours de la semaine clôturée le 31/10/2024. Devenu viral sur TikTok, il se classe 11^e avec 891 119 vues. Le Top 20 compte une autre entrée, le clip de « 4 Kampé » du chanteur haïtien Joé Dwèt Filé. Ce single atteint lui la 15^e position, avec 771 209 vues. En tête du classement, « Sois pas timide » de Gims conserve la première place pour la quatrième semaine consécutive, avec 2,48 millions de vues, soit une audience stable par rapport à la semaine précédente (2,50 millions de vues). Il reste suivi de « Spider », du même artiste avec Dystinct (2 millions de vues), et de « Monaco » de Guy2Bezbar (1,8 million de vues).

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Salle Gaveau : rachat de la marque et du fonds de commerce par Jean-Marc Dumontet

La marque et le fonds de commerce de la salle Gaveau (Paris 8^e) ont été rachetés 8 M€ par Jean-Marc Dumontet, propriétaire de cinq théâtres à Paris et directeur de la société de production JMD Production, apprend News Tank le 24/10/2024. Gaveau est classé aux Monuments historiques. Jean-Marie et Chantal Fournier, propriétaires du fonds de commerce et des murs depuis 1976, conservent la propriété des murs. Jean-Marc Dumontet précise que le rachat a été financé « par emprunt et fonds propres ». Marie-Automne Peyregne, directrice et responsable de la programmation de Gaveau depuis 2020, conserve ces fonctions. Parmi les projets de Jean-Marc Dumontet, figurent la réfection de la façade, la création d’un nouveau logo, l’ouverture d’un restaurant « dans quelques semaines », selon Le Figaro. Il compte « amener d’autres publics en ouvrant de nouveaux horizons avec des concerts acoustiques de têtes d’affiche, des seuls-en-scène et de l’humour, et attirer de grands artistes qui n’y ont jamais joué ». « La musique classique, et par extension la musique, est la colonne vertébrale de Gaveau. Au cours de la prochaine année - et c’est ce que je fais chaque fois que je rachète une salle -, je vais multiplier les rencontres pour voir comment les artistes réagissent à la salle, comment ils l’envisagent. À partir de là, je po…

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Ils nous font confiance

© ICOM France

« Un outil indispensable pour être informé de l’actualité du secteur »

Anne-Claude Morice Déléguée permanente @ ICOM France

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« Essentiel dans le secteur culturel »

Céline Gouin Secrétaire de documentation - Médiathèque d’étude et de recherche @ Musée de l’Armée

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« J’apprécie particulièrement la rapidité de réaction »

Alban Corbier-Labasse Directeur général @ La Friche belle de mai

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« Je jette un œil à chaque mail reçu et lis ceux qui m’intéressent »

Christophe Bosq Cofondateur et directeur @ 4ème Sens • Gérant @ 3C

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Sélections

Musique enregistrée : retour sur le bilan 2024 de 12 des principaux marchés, hausse entre +3 % et +22 %

Après la parution du « Global Music Report » de l’IFPI, le 19/03/2025, chiffrant le marché de la musique enregistrée à 29,6 Md$ (27,4 Md€) dans le monde en 2024 (soit +4,8 % par rapport à 2023), News Tank compile ses articles sur les résultats de quelques-uns des principaux marchés de la musique publiés depuis début 2025. News Tank propose par ailleurs une analyse graphique sur la progression du chiffre d’affaires de 12 marchés entre 2023 et 2024, ainsi que du CA du streaming et du physique. Tous les pays connaissent une hausse de leurs revenus totaux, à des niveaux différents compris entre +3,3 % (États-Unis) et +22,5 % (Brésil). Sur le streaming, là aussi, la hausse est générale, mais contrastée d’un pays à un autre, dépendant notamment du degré de maturité de certains territoires dans l’adoption de l’abonnement. Enfin, sur le physique, après une année 2023 marquée par une hausse à deux chiffres dans le monde (+12,3 %, selon l’IFPI), les supports connaissent encore une croissance, beaucoup plus modeste, dans cinq des 12 pays étudiés. Notamment en France, aux États-Unis et en Australie. La plus marquée est celle constatée au Brésil (+31,5 %), où le physique ne représente toutefois que 0,6 % des revenus du marché de la musique.…

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Sélections

Les budgets alloués à la culture par les Régions en 2025

News Tank dresse un état des lieux des budgets alloués à la culture par les 12 conseils régionaux français en 2025. Le budget primitif alloué à la culture par la collectivité de Corse sera ajouté une fois disponible. Le budget prévisionnel global des Régions dans le domaine culturel en 2025 s’élève à 739,3 M€, en baisse de 3 % par rapport à 2024 (764,1M€). Les dépenses en fonctionnement s’élèvent à 462,3 M€, un montant en baisse de 2,7 % par rapport à 2024 (475,1 M€). Les dépenses d’investissement se situent à 277 M€, soit une baisse de 4,1 % par rapport à 2024 (289 M€). Les 12 régions de France et la collectivité de Corse recouvrent des territoires variables (de 8 680 à 84 061 km²) et une densité de population différente (de 355 528 à 12 419 961 habitants) au 01/01/2024. Compte tenu du fait que les périmètres définis pour la culture recouvrent des champs très divers selon chaque collectivité - certaines incluent dans ce budget, par exemple, les langues régionales, d’autres l’éducation culturelle et les métiers d’art - News Tank n’établit pas de comparatif direct entre les différents budgets régionaux (qui vont de 22,3 M€ à 115,8 M€) mais indique pour chacune des régions : • les variations entre les budgets culture 2024 et 2025, • les variations entre les crédits de fonctionnement et d’investissement des budgets culture 2024 et…

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Les principales nominations de février 2025

Retrouvez les principaux mouvements, arrivées et départs, intervenus dans tous les champs couverts par News Tank Culture durant le mois de février 2025.

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© Mille Plateaux - CCN La Rochelle

Dossier

40 ans des Centres chorégraphiques nationaux : quelle évolution, quels défis à venir ?

Les Centres chorégraphiques nationaux ont été créés en 1984 à l’initiative du ministère de la Culture, en concertation avec les collectivités territoriales, afin de « structurer la création chorégraphique en France et son influence à l’étranger ». Leur création fait partie des « dix nouvelles mesures pour la danse » annoncées par le ministre de la Culture de l’époque, Jack Lang, le 26/04/1984, dans un moment où la danse connaît « un essor remarquable, qu’il s’agisse du nombre des pratiquants, de celui des spectacles ou de celui des spectateurs ». Le CNDC d’Angers et 11 compagnies de danse classique et contemporaine en région « de niveau national » sont labellisés dès 1984. 40 ans plus tard, ils sont au nombre de 19, répartis dans les 12 régions métropolitaines. Dans le même temps, le nombre de compagnies répertoriées, toutes esthétiques confondues, est passé de 80 à « presque 600 ». Depuis le milieu des années 1990, leur action s’est vue compléter par celle des CDCN qui œuvrent, eux, à la promotion de la création et de la diffusion et à la sensibilisation des publics. « En 40 ans, les missions des CCN se sont renforcées, élargies et multipliées, tandis que leurs moyens d’action ne se sont pas élargis en proportion. Initialement dédiés à accompagner l’activité de création et de diffusion du ou des artistes qui le…

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Dossier

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© KQ Entertainment

Dossier

La K-pop : quels impacts sur l’industrie musicale ?

La K-pop est un courant musical né au début des années 1990, mais dont on peut faire remonter les origines à la Seconde Guerre mondiale et à l’influence de l’occupant américain en Corée du Sud. Il est issu d’une fusion entre plusieurs genres (pop, hip-hop, R&B, rock, jazz, electro, disco, classique, musiques traditionnelles coréennes, etc.). BTS et Blackpink en sont les incarnations les plus connues. Les concerts se distinguent par l’envergure de leurs productions, qui bénéficient d’un engagement important des fans. Ces derniers, majoritairement jeunes (16-26 ans), sont prêts à investir dans des billets aux tarifs plus élevés que la moyenne. « Dans la K-pop, il n’y a jamais de ligne de partage entre l’exigence artistique et l’exigence commerciale, entre l’art et le populaire : il faut que ça soit bon et que ça marche », indique Sylvie Octobre, chargée d’études au DEPS et co-autrice de « K-pop. Soft Power et culture globale » (PUF, 2022). « En matière musicale, ce que la Corée du Sud a réussi en quelques années seulement à bâtir est assez remarquable. Il y a une volonté politique de traiter la production musicale comme un sujet industriel. Cela veut dire des moyens relativement centralisés, un lien très fort avec les médias, des campagnes de recrutement dans tout le pays et ça donne…

© KQ Entertainment

Dossier

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© Guillaume Bontemps / Ville de Paris

Dossier

JOP de Paris 2024 : les conséquences sur l’activité des musées et sites patrimoniaux

À l’issue des Jeux Olympiques et Paralympiques de Paris 2024, qui se sont respectivement déroulés du 26/07 au 11/08 et du 28/08 au 08/09, News Tank propose un bilan de leur impact sur la fréquentation et l’activité des musées et sites patrimoniaux. Parmi la vingtaine d’institutions et réseaux interrogés par News Tank, 15 indiquent avoir connu une baisse de fréquentation sur la période des Jeux Olympiques et Paralympiques. Le musée du Louvre (Paris 1^er) fait notamment état de 31 % de baisse sur la période du 26/07 au 11/08/2024, tandis que le musée d’Orsay (Paris 7^e) évoque une réduction de la fréquentation de 29 % par rapport à la même période en 2023. Ces structures étaient notamment concernées par les périmètres de sécurité des JOP. D’autres établissements font, au contraire, état de répercussions faibles et d’une forme de stabilité sur la période des JOP. Il s’agit de ceux localisés à proximité des sites d’épreuves en région (Mucem à Marseille ou LaM à Villeneuve-d’Ascq) ou en périphérie des principaux points névralgiques et ayant pu adapter leur activité à l’image du Cenquatre-Paris (19^e). La Monnaie de Paris (6^e), qui a « bénéficié d’une forte visibilité » sur la période,…

© Guillaume Bontemps / Ville de Paris

Dossier

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Bilan de fréquentation de 19 expositions temporaires clôturées en février 2025

News Tank compile les bilans de fréquentation de 19 expositions temporaires clôturées en février 2025. Ces dernières se sont tenues dans des musées français qui ont accepté de communiquer sur leurs résultats.

© D.R.

Data

Bilan de fréquentation de 19 expositions temporaires clôturées en février 2025

News Tank compile les bilans de fréquentation de 19 expositions temporaires clôturées en février 2025. Ces dernières se sont tenues dans des musées français qui ont accepté de communiquer sur leurs résultats.

Data

Bilan de fréquentation de 36 expositions temporaires clôturées en décembre 2024 et en janvier 2025

News Tank compile les bilans de fréquentation de sept expositions clôturées en décembre 2024 et de 29 expositions clôturées en janvier 2025. Ces dernières se sont tenues dans des musées français qui ont accepté de communiquer sur leurs résultats.

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Bilan de fréquentation de 36 expositions temporaires clôturées en décembre 2024 et en janvier 2025

News Tank compile les bilans de fréquentation de sept expositions clôturées en décembre 2024 et de 29 expositions clôturées en janvier 2025. Ces dernières se sont tenues dans des musées français qui ont accepté de communiquer sur leurs résultats.

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Expositions temporaires 2024 : la fréquentation de 138 expositions en France

News Tank propose une compilation des bilans de fréquentation des 138 expositions temporaires clôturées en 2024 lui ayant communiqué leurs résultats au cours de l’année. Au total, 17 454 097 visiteurs se sont rendus dans ces 138 expositions. En plus du détail de la fréquentation de chacune de ces expositions, News Tank propose un panorama des 20 expositions avec la fréquentation totale la plus importante, des dix expositions en région avec la fréquentation totale la plus importante et des 20 expositions avec la moyenne de visiteurs par jour la plus importante.

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Expositions temporaires 2024 : la fréquentation de 138 expositions en France

News Tank propose une compilation des bilans de fréquentation des 138 expositions temporaires clôturées en 2024 lui ayant communiqué leurs résultats au cours de l’année. Au total, 17 454 097 visiteurs se sont rendus dans ces 138 expositions. En plus du détail de la fréquentation de chacune de ces expositions, News Tank propose un panorama des 20 expositions avec la fréquentation totale la plus importante, des dix expositions en région avec la fréquentation totale la plus importante et des 20 expositions avec la moyenne de visiteurs par jour la plus importante.

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© Johnathan Watts

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« La décolonisation des collections n’est pas seulement une lecture du passé » (C. Ayélé Durand, MEG)

« En décolonisant le musée, nous avons la responsabilité de rendre les collections le plus accessible possible aux descendants et aux descendantes des personnes ayant fabriqué les objets, qu’ils aient été acquis de manière licite ou non (…) Nous nous sommes appuyés sur la Déclaration des Nations unies sur les droits des peuples autochtones pour rappeler leur droit de préserver et développer leurs pratiques culturelles, mais aussi de les contrôler », déclare Carine Ayélé Durand, directrice du Musée d’ethnographie de Genève (Suisse) depuis 2022, à News Tank le 27/03/2025. Le plan stratégique 2020-2024 du MEG comprenait, parmi cinq axes, l’objectif de « décoloniser le musée ». Le plan stratégique 2025-2030, donnant au musée la mission de « créer des expériences qui stimulent les publics et les incitent à prendre soin de toutes les formes de vivant », a été présenté le 11/03/2025. « J’ai acquis la conviction que les musées soignent : aborder les questions du passé est certes douloureux, mais cela peut aussi faire du bien. Il ne s’agit pas forcément de se positionner dans une optique d’opposition, mais de parler, d’écouter et d’essayer d’être patient quand on ne réagit pas de la même manière sur un fait historique. Les musées d’ethnographie ont la capacité de nous mettre en décalage », ajoute-t-elle. « J’aimerais que le MEG fasse un pas…

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« La décolonisation des collections n’est pas seulement une lecture du passé » (C. Ayélé Durand, MEG)

« En décolonisant le musée, nous avons la responsabilité de rendre les collections le plus accessible possible aux descendants et aux descendantes des personnes ayant fabriqué les objets, qu’ils aient été acquis de manière licite ou non (…) Nous nous sommes appuyés sur la Déclaration des Nations unies sur les droits des peuples autochtones pour rappeler leur droit de préserver et développer leurs pratiques culturelles, mais aussi de les contrôler », déclare Carine Ayélé Durand, directrice du Musée d’ethnographie de Genève (Suisse) depuis 2022, à News Tank le 27/03/2025. Le plan stratégique 2020-2024 du MEG comprenait, parmi cinq axes, l’objectif de « décoloniser le musée ». Le plan stratégique 2025-2030, donnant au musée la mission de « créer des expériences qui stimulent les publics et les incitent à prendre soin de toutes les formes de vivant », a été présenté le 11/03/2025. « J’ai acquis la conviction que les musées soignent : aborder les questions du passé est certes douloureux, mais cela peut aussi faire du bien. Il ne s’agit pas forcément de se positionner dans une optique d’opposition, mais de parler, d’écouter et d’essayer d’être patient quand on ne réagit pas de la même manière sur un fait historique. Les musées d’ethnographie ont la capacité de nous mettre en décalage », ajoute-t-elle. « J’aimerais que le MEG fasse un pas…

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« Accompagner l’émergence du marché de l’immersif » (Chloé Jarry, Unframed Collection)

« Avec Unframed Collection, il s’agit de construire une logique de développement sur toute la chaîne. L’immersif est un secteur où il y a peu de diffuseurs. Les producteurs sont donc amenés à accompagner leurs œuvres jusqu’à la diffusion. Autant la télévision dispose de diffuseurs très implantés, autant le cinéma possède un réseau de distribution et de salles existant, autant sur le web, tout cela reste très poreux et il n’y a pas véritablement de délimitation », déclare Chloé Jarry, dirigeante des sociétés Lucid Realities et Unframed Collection, à News Tank le 20/03/2025. Unframed Collection est une plateforme mondiale de distribution B2B d’expériences immersives culturelles en réalité virtuelle et en réalité augmentée dédiée aux lieux de culture. Elle a été lancée par la société de production Lucid Realities le 14/02/2024. L’objectif du service est de faire le lien entre les producteurs et les diffuseurs d’expériences VR et AR. « En France, il y a de plus en plus de salles adaptées à ces expériences. Mais cela n’est pas encore comparable au réseau de salles de cinéma par exemple. Nous constatons qu’un lieu qui franchit le pas de proposer une œuvre en réalité virtuelle à son public, s’il est bien accompagné, n’a aucune raison de ne pas réitérer l’expérience », indique Chloé Jarry « Notre bilan e…

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« Accompagner l’émergence du marché de l’immersif » (Chloé Jarry, Unframed Collection)

« Avec Unframed Collection, il s’agit de construire une logique de développement sur toute la chaîne. L’immersif est un secteur où il y a peu de diffuseurs. Les producteurs sont donc amenés à accompagner leurs œuvres jusqu’à la diffusion. Autant la télévision dispose de diffuseurs très implantés, autant le cinéma possède un réseau de distribution et de salles existant, autant sur le web, tout cela reste très poreux et il n’y a pas véritablement de délimitation », déclare Chloé Jarry, dirigeante des sociétés Lucid Realities et Unframed Collection, à News Tank le 20/03/2025. Unframed Collection est une plateforme mondiale de distribution B2B d’expériences immersives culturelles en réalité virtuelle et en réalité augmentée dédiée aux lieux de culture. Elle a été lancée par la société de production Lucid Realities le 14/02/2024. L’objectif du service est de faire le lien entre les producteurs et les diffuseurs d’expériences VR et AR. « En France, il y a de plus en plus de salles adaptées à ces expériences. Mais cela n’est pas encore comparable au réseau de salles de cinéma par exemple. Nous constatons qu’un lieu qui franchit le pas de proposer une œuvre en réalité virtuelle à son public, s’il est bien accompagné, n’a aucune raison de ne pas réitérer l’expérience », indique Chloé Jarry « Notre bilan e…

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Micro-Folies : « Un basculement vers le développement culturel et la médiation » (Nicolas Wagner)

« En raison de toutes les disparités au sein du réseau des Micro-Folies, l’évaluation est compliquée. On peut avoir une Micro-Folie dans un village de 150 habitants qui a une activité incroyable mais qui, en termes de fréquentation brute, est infime et une autre, dans un grand quartier de banlieue parisienne, qui vivote. C’est une somme de cas particuliers », déclare Nicolas Wagner, chef du service Micro-Folie à l’EPPGHV, à News Tank le 17/03/2025. « Le premier écueil est de s’imaginer que la Micro-Folie se suffit à elle-même, ce que peuvent parfois avoir en tête les élus. Si on a un magnifique musée numérique, un magnifique écran, des contenus très riches et qu’on est statique à côté, cela ne fonctionne pas. Le médiateur a un rôle essentiel. Où que l’on soit dans une institution nationale ou tout autre établissement culturel, le travail de terrain, de recherche et de rencontre des publics, reste indispensable. Nous incitons fortement les médiateurs à aller dans les collèges, lycées, structures sociales ou culturelles, pour leur présenter les choses. De plus en plus, les Micro-Folies servent aussi à d’autres fonctions : conseils d’habitants, réunions d’associations, etc. Cela permet que les habitants s’approprient le lieu », explique-t-il. « Il est vrai que nous avons d’abord mis nos forces sur le déploiement et faisons pro…

© D.R.

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Micro-Folies : « Un basculement vers le développement culturel et la médiation » (Nicolas Wagner)

« En raison de toutes les disparités au sein du réseau des Micro-Folies, l’évaluation est compliquée. On peut avoir une Micro-Folie dans un village de 150 habitants qui a une activité incroyable mais qui, en termes de fréquentation brute, est infime et une autre, dans un grand quartier de banlieue parisienne, qui vivote. C’est une somme de cas particuliers », déclare Nicolas Wagner, chef du service Micro-Folie à l’EPPGHV, à News Tank le 17/03/2025. « Le premier écueil est de s’imaginer que la Micro-Folie se suffit à elle-même, ce que peuvent parfois avoir en tête les élus. Si on a un magnifique musée numérique, un magnifique écran, des contenus très riches et qu’on est statique à côté, cela ne fonctionne pas. Le médiateur a un rôle essentiel. Où que l’on soit dans une institution nationale ou tout autre établissement culturel, le travail de terrain, de recherche et de rencontre des publics, reste indispensable. Nous incitons fortement les médiateurs à aller dans les collèges, lycées, structures sociales ou culturelles, pour leur présenter les choses. De plus en plus, les Micro-Folies servent aussi à d’autres fonctions : conseils d’habitants, réunions d’associations, etc. Cela permet que les habitants s’approprient le lieu », explique-t-il. « Il est vrai que nous avons d’abord mis nos forces sur le déploiement et faisons pro…

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© Johnathan Watts

Fiche personne

Carine Ayélé Durand

Directrice @ Musée d'ethnographie de Genève (MEG)

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Carine Ayélé Durand

Directrice @ Musée d'ethnographie de Genève (MEG)

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Fiche personne

Marion Vasseur-Raluy

Commissaire associée @ CAPC Musée d’art contemporain de Bordeaux

© D.R.

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Marion Vasseur-Raluy

Commissaire associée @ CAPC Musée d’art contemporain de Bordeaux

© D.R.

Fiche personne

Moncef Zebiri

Directeur artistique @ Free Styles • Parmi ses créations : Là-bas chez vous (2010)Lobby, avec Farès Baliouz, Patrick M’Bala Mangu et Naguéyé (2017)Joga Bonito (2024)

© D.R.

Fiche personne

Moncef Zebiri

Directeur artistique @ Free Styles • Parmi ses créations : Là-bas chez vous (2010)Lobby, avec Farès Baliouz, Patrick M’Bala Mangu et Naguéyé (2017)Joga Bonito (2024)

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Fiche organisation

Magelis - Pôle Image

Structure publique dédiée au développement des industries de l’image et à la promotion et développement de la filière Image sur le département de la Charente. Date de création : 1997Président : Philippe Bouty (depuis le 28/06/2024)Composition : Syndicat Mixte regroupant :- Conseil Départemental de la Charente - Région Nouvelle Aquitaine - Ville d’Angoulême - Communauté d’Agglomération du Grand Angoulême Localisation : Angoulême, Charente (16)Domaines d’activité :- Animation - Bande dessinée - Tournages (cinéma et télévision) - Jeu vidéo - Image numérique - Formation et campus Événements professionnels :- Festival du Film Francophone - Festival International de la Bande Dessinée - Festival du Film Court - Festival Courant 3D (cinéma en relief) - Rencontres Animation Formation (RAF) - Rencontres Animation Développement Innovation (RADI) - Videogame Executive Forum - Immersity (événement international sur la XR) Contact : David Beauvallet, directeur marketing et communicationTél. : 06 85 11 65 39

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Magelis - Pôle Image

Structure publique dédiée au développement des industries de l’image et à la promotion et développement de la filière Image sur le département de la Charente. Date de création : 1997Président : Philippe Bouty (depuis le 28/06/2024)Composition : Syndicat Mixte regroupant :- Conseil Départemental de la Charente - Région Nouvelle Aquitaine - Ville d’Angoulême - Communauté d’Agglomération du Grand Angoulême Localisation : Angoulême, Charente (16)Domaines d’activité :- Animation - Bande dessinée - Tournages (cinéma et télévision) - Jeu vidéo - Image numérique - Formation et campus Événements professionnels :- Festival du Film Francophone - Festival International de la Bande Dessinée - Festival du Film Court - Festival Courant 3D (cinéma en relief) - Rencontres Animation Formation (RAF) - Rencontres Animation Développement Innovation (RADI) - Videogame Executive Forum - Immersity (événement international sur la XR) Contact : David Beauvallet, directeur marketing et communicationTél. : 06 85 11 65 39

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Fiche organisation

GEDEON Media Group

Groupe audiovisuel indépendant spécialisé dans la production et distribution de documentaires. • Fondateur et président : Stéphane Millière • Date de création : 1996 • Localisation : Paris, Île-de-France • Structure : 4 filiales - GEDEON Programmes (documentaires de création) - Terranoa (distribution, créée en 2000) - Docland Yard (reportages sociétaux, créée en 2010) - MC4 (films documentaires TV et cinéma, intégrée en 2016) • Innovations technologiques : - Tournage en 4K (depuis 2015) - Son binaural/3D sonore - Réalité virtuelle (VR) - Web-documentaires • Contact : 01 55 25 59 59

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Groupe audiovisuel indépendant spécialisé dans la production et distribution de documentaires. • Fondateur et président : Stéphane Millière • Date de création : 1996 • Localisation : Paris, Île-de-France • Structure : 4 filiales - GEDEON Programmes (documentaires de création) - Terranoa (distribution, créée en 2000) - Docland Yard (reportages sociétaux, créée en 2010) - MC4 (films documentaires TV et cinéma, intégrée en 2016) • Innovations technologiques : - Tournage en 4K (depuis 2015) - Son binaural/3D sonore - Réalité virtuelle (VR) - Web-documentaires • Contact : 01 55 25 59 59

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Fiche organisation

Tactical Adventures

• Studio de développement et d’édition de jeux vidéo spécialisé dans les jeux de rôle tactiques (Tactical RPG), adaptant fidèlement les mécaniques des jeux de rôle papier en format numérique. • Fondateur et dirigeant : Mathieu Girard (ancien co-fondateur d’Amplitude Studios) • Date de création : Juillet 2018 • Localisation : Paris, Île-de-France • Productions :- « Solasta : Crown of the Magister » (2021) - « Solasta II » (en développement) • Contact : Sophie d’Almeras • Tél. : 06 10 88 31 69

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Tactical Adventures

• Studio de développement et d’édition de jeux vidéo spécialisé dans les jeux de rôle tactiques (Tactical RPG), adaptant fidèlement les mécaniques des jeux de rôle papier en format numérique. • Fondateur et dirigeant : Mathieu Girard (ancien co-fondateur d’Amplitude Studios) • Date de création : Juillet 2018 • Localisation : Paris, Île-de-France • Productions :- « Solasta : Crown of the Magister » (2021) - « Solasta II » (en développement) • Contact : Sophie d’Almeras • Tél. : 06 10 88 31 69

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